Des murs en briques de terre cuite ajourées participent à la construction d'espaces poétiques
La combinaison du mur de briques creuses en terre cuite et de la peinture remplie d'art apporte un nouvel impact visuel à ceux qui entrent dans cet espace.
Les murs en briques de terre cuite ajourées participent à la construction d'espaces poétiques introduction :
De la résonance de la mémoire historique à l'atteinte d'un consensus culturel, le concepteur utilise le vocabulaire « image » pour enregistrer l'espace, correspondant à la transformation esthétique de différents espaces fonctionnels, reliant les points d'ancrage mémoriels de chaque champ à l'apparence spatiale globale de l'hôtel, et enfin mettre en avant le gène de marque « humaniste, intéressant et exploratoire » de l'hôtel.
La polyvalence de l'espace est interprétée au maximum. De l'extension de la fonction à l'esthétique, des scènes aux images, de l'empathie à la sublimation spirituelle, ce qui est finalement présenté aux gens est aussi la transition de la personnalisation de la marque et de l'art. La transformation des scènes, ainsi que la progression des niveaux spatiaux, est cohérente comme un riche récit d'interprétation de l'inconnu.
La construction artistique du parvis, du portail et de la pendule crée une entrée aux contours relativement flous. Ici, le designer introduit le concept « d'expérience d'interface hôtelière partagée » pour casser le concept traditionnel de parvis d'hôtel.
Le designer a délibérément flouté l'emplacement de la zone de réception et a transmis l'emplacement du café et du bar. Le mur de briques en terre cuite ajourée devient le premier point visuel lorsque les gens entrent dans l'espace, répondant à l'atmosphère libre et aux propriétés de micro-interaction, créant plus de possibilités d'interaction. La couleur naturelle du mur de briques en terre cuite joue un grand rôle dans la construction de cet espace poétique.
L'angularité et la convexité des blocs créent une nouvelle perception artistique entre le haut et le bas, l'intérieur et l'extérieur de l'espace. L'arbre d'installation d'art original étend des branches entre les cloisons de maçonnerie, formant un petit paysage dans l'espace, réduisant les frontières psychologiques de l'espace public, tandis que le son subtil des feuilles de métal qui entrent en collision devient un symbole de résonance émotionnelle et d'interaction mémorielle pour les utilisateurs . La combinaison de la mur de briques creuses en terre cuite et la peinture remplie d'art apporte un nouvel impact visuel à ceux qui entrent dans cet espace.